上海观众“最买账”的芭蕾舞《舞姬》来了 捷克芭蕾舞团炫技重现

10月25日、26日，捷克国家芭蕾舞团将携《舞姬》登上上海东方网艺术中心的舞台。2015年，由马林斯基剧院芭蕾舞团演绎的《舞姬》在上海观众心里扎下了根，此后，《舞姬》每每在上海演出都十分火爆，甚至超越《天鹅湖》《睡美人》这样的经典芭蕾舞剧。而敢于尝试这出舞剧也证明捷克国家芭蕾舞团实力非凡。

捷克国家芭蕾舞团拥有136年的悠久历史，地处欧洲却受到俄罗斯芭蕾学派的影响，捷克芭蕾舞团版本的《舞姬》既拥有俄式大开大合的丰富身体表现，出色的技术能力，同时也有欧洲舞团的专注于人物情感的表达，表演丰富而细腻富。
“古典芭蕾之父”马里乌斯?彼季帕创作的《舞姬》要早于《天鹅湖》17年，这部舞剧可以称得上是世界芭蕾的奠基作品。

首演于1877年的《舞姬》讲述了武士、公主与舞姬的三角恋情。《舞姬》对世界芭蕾领域的发展起着十分深远的影响，剧中把音乐、舞蹈和戏剧完美相融，使古典芭蕾迎来了交响芭蕾的时代。《舞姬》不仅有简练单纯的动作、气势恢弘的音乐、七彩斑斓的服装、变幻莫测的灯光，以及由此创造出的恢弘艺术魅力。彼季帕在《舞姬》逐步建立完善了芭蕾双人舞的程式，着意于群舞队形严整、画面丰富多变、用舞蹈手段塑造诗意的舞台形象。如今许多芭蕾经典作品都是在其基础上而变化衍生过来的。

舞剧中最著名也是观众最期待的是第三幕”幽灵王国”。32个幽灵在银色月光下身披白纱白裙在缓慢、悲伤的音乐声中从峭壁走下，以同样的气息、同样的韵律以及那标志性的抬腿，整齐划一，缓缓飘落舞台。幽灵们鱼贯而出构成一幅幅均匀对称的精美画面。
如果说《舞姬》原作的魅力在于开创了古典芭蕾的风格与韵味，那么在经后世的雕琢与润色则更见艺术升华的功力与深情。时至今日，全世界的芭蕾舞团都以能够排演《舞姬》为荣耀，它被公认为芭蕾舞界最难的舞剧，已经成为检验一个芭蕾舞团艺术实力的试金石。