一针一剪一双巧手 龙凤旗袍第四代传人焦义刚：精工出细活

原标题：一针一剪一双巧手 织就经典海派“霓裳羽衣”
一直以来，上海女人与旗袍有着解不开的缘。曾经，无论是电影明星或是普通妇女，无不以穿上最能体现东方女性曲线的旗袍为美、为荣，久而久之，旗袍也逐渐成为了演绎活色生香的海派魅力的最佳代表之一。
而作为旗袍的发祥地，上海的旗袍制作工艺一直以来都为人称道，其中最出名的莫过于“龙凤旗袍”。
江宁路上一座商务楼的4楼，便是上海龙凤中式服装有限公司的所在地，一件件精美华丽的旗袍，就诞生于此。在这个楼面办公区域的墙上，挂着“国家级非物质文化遗产名录项目传习所”的玻璃牌子，近100平方米的旗袍制作车间的墙上贴着几个大字：“传承为本，创新为魂”。
上午9点不到，车间还未正式“开工”，工作人员陆陆续续到岗、做准备工作，一个头发略带花白的老师傅却已然“坐定”，手里拿着几个小徒弟前一天刚完成的几个工艺盘扣，细细打量。他就是龙凤旗袍第四代传人焦义刚，1960年出生的他作为旗袍制作的“老法师”，每个人都尊称他一声“焦师傅”。
[初学]
　　每一寸布料都要好好珍惜
“虽然我毕业的时候开始有一些‘双向选择’的‘苗头’了，但基本上当时的工作还是分配的，安排我来这里，我就来了。”从1979年入行，开始跟针线、布料打交道，焦义刚一干就是近40年。
不过，在最开始的时候，制作旗袍的人并不算多，“那时候生活条件不比现在，穿旗袍的人很少，我们那时候做的以上装为主，更多的是棉袄、夹袄，色调也很单一，远不如现在‘花头’多，顶多会有人做织锦缎的，过年穿喜气些。”焦义刚说，在他当学徒的时候，即使师傅们做旗袍，一般不是海外的订单，就是给“上台唱评弹的人”做，不像现在，到了嫁娶之时，新娘、婆婆、丈母娘一起，一做最起码就是三套。
焦义刚回忆说，在那个商品紧俏、买东西还需要凭“票”的年代，声名在外的龙凤旗袍在南京路上的门店出售的成衣绝对是供不应求，“最夸张的时候，门口都排着长队，我们做好一件衣服送过去，马上就被买走了。”
然而，虽然名气大、销量好，龙凤旗袍的师傅们对徒弟还是十分严格。焦义刚师从原沪上五家著名成衣铺之一“阎凤记”的中式服装裁剪技师、后龙凤中式服装商店制作车间主任杨满生，从面料尺寸定位学起，到样衣的断料，再到成衣的制作，“其实当学徒的时候到底有多辛苦，跟师傅个人脾气有很大关系。我的运气还不错，师傅算是很耐心的了，但还是能很明显地感觉到，他对我的要求越来越高。”
毕竟，起步时基础必须打坚实，而从松松垮垮的棉袄、中山装，慢慢转向精益求精的旗袍制作，其中的难度不言而喻。除了工艺上有一定区别外，两种款式一松一紧——外套即使略大一些、小一些，其实问题都不算很大，但旗袍就一定要非常精准、合身，还要尽可能地展现人体曲线。有时候领圈、袖口的滚边等有稍微的不平整，都得“拆掉返工”。
据焦义刚回忆，自己在最开始的时候连顶针箍都不太会用，一针下去扎进肉里，就是一个小孔，再加上工作中免不了和剪刀打交道，手上总有几个小伤口。“还有一点，也是逼得我们不得不打起百分百精神。”焦义刚说，由于很多订单都是顾客自备料子，虽说大多会有些宽余，但也绝对经不起大的疏漏，因此，在“下手”之前，焦义刚都要做到“布上有图样，心中有图稿”，但凡有一点没把握，都要请师傅来“把把关”，“要是一刀下去剪坏了，料子不够了，那可不得了。”
“焦师傅仔细着呢。”坐在焦义刚对面的龙凤旗袍新一代传人徐小妹笑着说：“就像家里都是妈妈做饭，真正的大厨却是男的多，我们这行里，心最细的也都是男师傅。”
　[经典]
　　不走“流水线”，讲究细节
前一阵子，焦义刚正在准备一桩大“生活”（沪语，意为活计），即一件中式嫁衣的筹备制作，除了中间会专门送到苏州的苏绣基地完成刺绣工作，从选料、花样，再到设计、剪裁、缝纫、熨烫，甚至盘扣的制作，都由焦义刚一人独立完成。
“一人一成衣”，这是焦义刚从师父那里就沿袭下来的传统——一件旗袍从头至尾只有一名师傅负责，“不像外面绝大部分的服装店，都走流水线制作。我们每个人完成的都是一件为顾客量身定制的作品，自己要为自己的作品负责。”
在焦义刚工作台的正上方，挂着一叠旗袍订单，上面仔细记录了每一件旗袍各个部位的尺寸、花样、工艺，以及顾客的特别需求等细节，“都是在门店给顾客量好、记录好送过来的，标准要精确到人体的36个部位，没写清楚的我们还要再进行沟通，之后再根据具体要求做好、送到店里，和顾客约了时间试样。哪里不合身了，送回来调整了再试。”也就是说，一名顾客要买一件龙凤旗袍，算上下订单、试穿、带回家，前前后后至少要跑三次门店，以确保买到的是一件合体又称心的旗袍。
而一件合格的旗袍，要经过滚边、开线、喷水、定型、裁剪、修整、做工、归拔、整烫面料等数十道工序，其中也蕴含着龙凤人多年沉淀、传承下来的工艺结晶，例如龙凤旗袍“名头”响亮的“九大工艺”，传承了过去苏广成衣铺的镶、嵌、滚、宕工艺的同时，还摸索发展出了镂、雕、盘、绣、绘的创新“绝技”。
这些精湛工艺也使得旗袍在每个细节上都环环相扣、层层搭配，达到线条流畅、美观大方的要求，如镂、雕技术更便于织就龙凤、如意、花卉等纹样，能够很好地提升旗袍的观赏性和艺术性，而“一滚一嵌线”等工艺的灵活结合，更是作为点缀，为旗袍增添了更多亮色，“我们有一件很经典的‘吉祥如意’旗袍，就汇集、融合了这些技术，现在已经被中国丝绸博物馆收藏。”此外，还有对手工缝制时的针脚提出严格要求的“寸金成九珠”——做滚边时一寸长度里刚好九针，以求针脚细而均匀；熨烫温度和力度必须视面料质地而定，每个接缝都必须烫平整。
“每个人都在憋着一股劲钻研，大家对细节越来越讲究，对工艺的要求也越来越高。”焦义刚说，无论是当年当学徒还是如今带徒弟，一开始吃上几年“萝卜干饭”是少不了的，“我第一次做旗袍怎么也是入行三五年之后的事了，做的还是最简单的款式，仅仅学习最基础的盘扣制作就至少得磨上一两年。”
焦义刚拿起先前摆弄的两个盘扣，比划着向记者演示——看起来自带立体感的装饰盘扣实际是一根扁铜丝被布料包裹、固定后，根据设计的图样，靠巧手弯折制作而成。听上去容易，但实际操作起来却颇费工夫，选料的宽度、长度要把握好，还必须要用有弹性的“斜料”，上浆之后将布条两侧向中轴线对折，嵌进铜丝后再一分一厘的熨平，“这也就是做盘扣的准备工作，后面的构思、成形还得继续动脑筋，复杂一些的花样要花上两三天。”
　[传承]
　　要真心喜欢，还要坐得住
这两个盘扣出自焦义刚的徒弟小吴，是她在业余时间用来“练手”的。平日里，焦义刚也一直鼓励小徒弟们多摆弄摆弄这些“小玩意”，因为“琢磨着、琢磨着，说不定就琢磨出些新的东西”——龙凤旗袍旗下的盘扣样式多达上千种，也都是一代又一代的师傅们“琢磨”出来的。
相比寻常的花卉图案，焦义刚手中的金色“盘龙扣”和正红色“喜服扣”显得更加精致华丽。虽然因为造型复杂，这两个杯口大小的盘扣不太会直接装点在旗袍上，但这样一件可以算得上工艺品的盘扣，考验的是一名旗袍师傅的真正“功底”，“我们龙凤有一句话，叫‘只要顾客能说出来的花型，我们都可以做得出’，工艺制作是一部分，还有整体的布局、构思，成品的观感、手感，乃至传达出来的文化意蕴。小姑娘还是很花心思的。”
看得出，对于徒弟上交的两份“作业”，焦义刚颇为满意。“现在的年轻人和我们那时候不一样，当初我们进了一行，几乎就是做一辈子，没什么跳槽、转行的。但现在收入更高的岗位的确有不少，能够在我们这里坚持下来的，除了要真心喜欢，还要坐得住。”在制作车间里，几名年轻女孩的“工位”就是一人一张没有靠背的小方凳，细心的她们给凳子加了垫子，还用漂亮的布料包裹、固定了一下，一屁股坐下来，就几乎不怎么“动”了。
龙凤旗袍作为国家级非物质文化遗产项目，其手工制作技艺的的传承是一个躲不过、避不开的话题。虽然如今龙凤的“新生血液”还算不上“源源不断”，但也不至于完全“青黄不接”。焦义刚如今带着三个徒弟，现在都已成为了龙凤的正式员工，其中有两个就出自逸夫职校。而小吴因为此前有西服制作的基础，加之学习了较长的时间，已经成为了新的业务骨干，在一部分工作中能够独当一面。
据悉，自2011年起，龙凤旗袍就和逸夫职校开展了定点合作办学，耕耘多年的老师傅们到学校给同学们上课，让更多人接触、了解到这项传统技艺，同时，也欢迎对旗袍制作感兴趣的新生力量加入龙凤的团队中。
日前，焦义刚还带着徒弟们来到龙凤旗袍位于陕西北路的门店，为即将来临的重新开业做准备。随着“老字号一条街”的整体调整接近尾声，装修一新的龙凤旗袍店也将重新和广大顾客见面。原本用来摆放工艺盘扣的“八角桌”不见了，取而代之的是摆上了功夫茶具的长桌，一旁搁了一个绣花绷架，十二生肖、龙凤呈祥等各色主题的盘扣“住”进了亮堂堂的展示柜，“囍服”、“玲珑”、“雀舞”等系列的旗袍又整齐地挂在衣架上。
焦义刚此前忙活了快半个月的中式嫁衣终于赶上了开业“进度”，绣上了金色龙凤的大红喜服穿在了人体模特的身上，被摆在了正对大门的位置，成了新的“镇店之宝”。看着自己的作品，看着格局布置焕然一新的旗袍店，焦义刚的眼中满是欣慰，“新环境新气象，对‘龙凤’而言，这会是一个好的开始。”